卓信藝術(shù)家 · 史偉

卓信集市1

史偉是我的好友、著名畫家史永哲的兒子，心里便多了一份關(guān)注，人雖接觸不多，但他的山水畫卻深刻的留在我的記憶里。他筆下的山水開張大氣，清雄潤滋，凸顯著鮮明的人文襟懷與自然的山水情境，站在他的山水畫作前，猶如面對大自然中重山疊嶂的真山真水，真力彌漫、嵐煙繚繞，是夢中的想往，是心中的奢求。

史偉的山水畫，以嶄新的筆墨語言拓寬了山水畫的新語境，從境界的營造到畫格的提升，逐漸顯露出一種“自我”山水精神性的擴張。他的山水畫注重山水精神的深刻思考和理性認識，在“大悟”中通“大道”，在吐納英華、彰顯性情，在暗含自然中自覺自省。他的自覺，首先是筆墨的自覺。筆墨是中國畫語言的承載者。是中國畫學(xué)的集成和體現(xiàn)，因此筆墨不僅僅是關(guān)于中國畫的點、線、面的問題，而且是關(guān)乎人文氣質(zhì)和民族精神的表達。對于山水精神氣質(zhì)的表達，是每一位山水畫家窮盡畢生精力所要表現(xiàn)的目的所在。史偉深諳“骨氣形似皆本乎立意而歸乎用筆”的道理，他總大量臨摹和解讀歷史畫名家山水的精品范本，吸收和融合了大師名家的表現(xiàn)手法和處理技巧，通過對筆墨的理解，在加上對自然的感悟，漸漸積淀并形成了自己的繪畫理念，以圓融的智慧和幽渺的意境、兼工帶寫的筆法、中西合璧的色彩，釋放帶有生命意趣的情感形式，他的山水畫就像一個有生命的活物，讓人“可居”、“可游”，如同一個文脈相連的文化生命所場。

山水畫的創(chuàng)作貴在意境的營造。史偉的山水始終追求一種“有我之境”向“無我之境”的轉(zhuǎn)換。在境界的營造上，強調(diào)“我”在境界中的主體地位，將“自我”置身于山水實境之中，讓心靈與自然遙相呼應(yīng)，讓畫境安逸、寧靜、和平，沒有喧囂，沒有污染，成為人人向往的圣潔之境。他一方面以傳統(tǒng)美學(xué)中的“勢”、“韻”概念為范疇，使畫面表現(xiàn)出一種“筆墨雕塑”般的美感，另一方面，則以“意”和“趣”為范疇，完全擺脫了形的“束縛”，從“形”中抽離出來，以立勢顯氣韻、以意象顯墨趣。因之，把史偉的山水畫中任何一個細微的局部切割出來放大到一定程度，都具有獨立審美價值和畫面完整的美感。

偉筆下的山水，表達的是中國古人在特定時空所具有的那種熱愛自由、渴望心靈超越物累的特定情懷，這更是在當(dāng)代社會生活重壓之下的人們精神生活不可或缺的彌補。他以立足古法而不失現(xiàn)代性的形式構(gòu)成方式、淡化了繪畫題材的“故事情節(jié)”，轉(zhuǎn)化了再現(xiàn)性的造型形態(tài)，以近似于現(xiàn)代“語言學(xué)轉(zhuǎn)向”的方式，把對古典境界的崇尚推動到了現(xiàn)代闡釋之中，從而使他的山水，在現(xiàn)代文化的語境中出現(xiàn)了“清水出芙蓉、天然去雕飾”般的明朗、活潑雋永的古意境界，從現(xiàn)象學(xué)意義上復(fù)活或者說還原了現(xiàn)代人心靈極為需要的一種文化精神。從他的《春晚綠野秀》、《牛上橫眼秋聽深》、《陽春三月苗情濃》、《浮嵐疊嶂》、《暮春三月》等等圖式中總體瞻觀，他的簡筆淋漓的揮灑以神游大化般充滿詩意般的筆法，無拘無束的盡情舒展著他的想象翅膀，繪寫出了他對心靈自由的追求與向往。面對這樣的畫面，能夠使欣賞著渴望自由的心靈在磅礴恣肆的筆墨表現(xiàn)中的得到一種真正的放飛。

總之，讀史偉的山水畫。能讀出一種北方的雄強之氣和南方的清然之境。他向往寧靜，因此在喧囂的都市追求一種入世的靜地，超塵而不脫俗，他試圖將亙古的筆墨結(jié)構(gòu)帶入現(xiàn)代人的話語情景之中，通過畫面透露出一種冷逸幽寂之氣和樸厚澄靜的韻味。作品自然流暢依物隨形，絕不有刻意的痕跡，意象間氣脈貫通，凝結(jié)著天地元氣。史偉用他的作品證明了這個時代山水自覺與境遇選擇的實現(xiàn)意義。無凝、年輕的史偉將以嶄新的繪畫風(fēng)格來回應(yīng)這種選擇，書寫出藝術(shù)生命的新篇章。